南湖新闻网讯（学通社记者 汤海静）6月9日晚，湖北省京剧院演艺部主任胡刚做客我校艺术节云上艺术生活社区，以“走进京剧”为题，与师生畅谈京剧的起源与基础。

“其实京剧并不是‘北京戏剧’的意思，”胡刚首先由人们对京剧的普遍误解开启了讲座，为师生们介绍京剧的起源，“京剧这个概念，最初是由上海《申报》提出的。”他接着说道，京剧的前身是清初流行于江南地区的徽班，其特点是以唱吹腔、高拔子和二黄为主。在经历孕育期、形成期、成熟期后，京剧在1917年进入鼎盛期，逐渐成为中国文化的代名词之一，成为中国的国粹。

在京剧发展的历程里，涌现出了包括四大名旦、四大须生在内的许多知名表演艺术家。胡刚特别介绍了生角谭鑫培与旦角梅兰芳：“谭鑫培是文武老生的代表人物，而梅兰芳既是京剧的奠基者，也是京剧走向世界的推动者。”谈及这里，他认为无论是谭鑫培的谭派还是梅兰芳的梅派，亦或是裘盛戎的裘派，正是这些京剧表演艺术家们创造了独特风格的派别，才使得京剧舞台百花齐放。

中国京剧有着自身的艺术特点、艺术规律和审美特点，胡刚就京剧的“三性”展开了讲解。“戏曲者，以歌舞演故事”，他引用王国维的名句讲述了京剧的综合性，介绍了京剧综合了歌、舞、演三种形式，通过唱、念、做、打与口、手、眼、身、步的“四功五法”演绎故事，丰富了京剧舞台上的人物形象，鲜明地体现了剧中的故事脉络。胡刚现场演示了京剧中的不同唱法，让同学们倾听分辨不同唱腔背后的感情色彩。他又介绍道京剧的虚拟性和程式性：“虚拟性使得观众在小小的舞台上可以看到千军万马，让演员自如地切换戏剧里的时间与空间；程式性表明了京剧来源于生活，它是对生活动作的规范化、舞蹈化表演和重复使用。”

接着，胡刚从京剧行当的演变，生旦净末四大行当下每个小派别的特点和代表人物，到京剧服装中的盔头、戏鞋、戏衣，从京剧的音乐组成，到京剧化妆的讲究、道具的种类，将京剧舞台上的美学文化一一道来。

讲座尾声，胡刚与师生在线互动，解答师生的疑问，并向大家介绍了《徐九经升官记》《法门众生相》等湖北省京剧院的代表性剧目。“京剧的魅力还是要到现场亲身体会才能真正的领悟，”他向师生发出邀请，“希望同学们有机会能够来到湖北省京剧院，感受纯正的京剧。”

最后，讲座在胡刚现场表演的经典曲目《碰碑》的戏曲声中结束。

水产类1904班的俞飞阳是一名京剧爱好者，他全程参加了本次讲座：“听完胡老师的讲解，我对京剧有了更深入的了解。他的演唱好像把我带回到了剧院的观众席上，让我对京剧的舞台又多了一份思念。”