3月8日晚7时，第1期青媒讲堂在学生综合服务楼501报告厅开讲，我校文法学院艺术设计系主任张权副教授以“摄影的视觉、观念和思维方式”为主题，向到场的200余名同学讲述摄影艺术。

“人人都可以成为艺术家，当艺术家没有门槛。”张权首先结合当代艺术发展讲述了艺术的广泛存在性，人类对文化的探索、对艺术的追求与当前中国所强调的文化自信和文化的创造性转化创新性发展不谋而合，艺术在大时代的背景下被赋予了新的意义，得到了发展和传承。接着，他由艺术谈到摄影三个境界：“看山是山，看水是水”“看山不是山，看水不是水”“看山还是山，看水还是水”。随后，他以贝歇夫妇、南·戈尔丁和杰夫·沃尔等代表人物的作品为例，介绍了无表情外观摄影、私人纪实摄影、舞台场景摄影等摄影类型。无表情外观摄影要求被摄对象不要有任何表情或情绪表露，去除任何元素，演绎出中立美感；试图跳脱属于个人的观点，而投向更为巨大的史诗般的自然力量。以杰夫·沃尔为代表的舞台场景摄影通过预先架构表演内容，伴随着光线掌控、人物姿势与道具摆设，使作品呈现出说故事的叙述风格与戏剧效果。《隐形人》《死亡战士的对话》《疾风》《草地上的午餐》等作品所描述的生活中的画面详细的说明了舞台场景摄影摆拍的作品生活化、细致入微、含义深远、直指人心的特点。“给平庸添上悲剧色彩，让悲剧变得平淡无奇。”张权谈到：“ 能让人感动的不一定是真正好的作品，用平淡的方式将作品呈现给他人，才是真正的艺术。”

在讲解完当代摄影后，张权介绍了“跨界大师”辛迪·舍曼和“禅宗大师”杉本博司。杉本博司的摄影题材将艺术、历史、科学与宗教完美地进行了诠释，将东方哲学思想与西方主流文化完美地结合，时间、记忆、历史、梦想这四个层面都蕴含在他的作品中。最后，进入提问环节，张权就同学们提问的“审美与美之间的具体关系？”“如何在基础较差的情况下，一直坚持自己对于艺术的追求？”等问题进行了耐心解答。

文字丨校青传记者团 温亚伦 李紫晴

图片丨校青传记者团 陈力豪

审核人：严文高

编  辑：刘徐凯